47η Μπιενάλε Βενετίας | Cyprus in Venice
47η Μπιενάλε Βενετίας
Θεόδουλος Γρηγορίου, Λευτέρης Ολύμπιος, Νίκος Χαραλαμπίδης, Σάββας Χριστοδουλίδης
Ελένη Νικήτα

Kαλλιτέχνες & Έργα:
Θεόδουλος Γρηγορίου (γεν.1956)
Syst`eme Global
Λευτέρης Oλύµπιος (γεν.1953)
Φιλοξενία
Nίκος Xαραλαµπίδης (γεν.1967)
H Πτώση των Aγαλµάτων-Pro Patria
Σάββας Xριστοδουλίδης (γεν.1961)
H Aνακύκλωση της Mαγείας
Eπιµελήτρια-Eπίτροπος: Eλένη Nικήτα
Bοηθός: Σταυρούλα Aνδρέου

Αυτή τη χρονιά, τέσσερις καλλιτέχνες µοιράστηκαν τους µεγάλους χώρους του Palazzo Lolin:
Ο Θεόδουλος Γρηγορίου, έχοντας ήδη συµµετάσχει στο Aperto επτά χρόνια νωρίτερα, παρουσίασε σειρά βίντεο-γλυπτικών εγκαταστάσεων µε το γενικό τίτλο Systeme Global (Σφαιρικό Σύστηµα), στην οποία εργαζόταν από τις αρχές της δεκαετίας του ’90. Οι εγκαταστάσεις αυτές αποτελούνταν από τσιµεντένιες σφαίρες, κοµµάτια γυαλιού, συσκευές τηλεοράσεων και προβολές διαφανειών. Παρουσιάζονταν σε διαφορετικούς συνδυασµούς κάθε φορά, πραγµατευόµενες διάφορες φιλοσοφικές κοσµοθεωρίες που χαρακτήριζαν ένα είδος προοδευτικής τέχνης του ’80 και του ’90 και οι οποίες σχετίζονταν µε τη λογική, τη φυσική, τη µεταφυσική και την ανθρώπινη ύπαρξη στη µετα-τεχνολογική εποχή.
Ο Λευτέρης Ολύµπιος, που ζει στο Άµστερνταµ από το 1986, παρουσίασε µια σειρά από ζωγραφικά έργα σε διάφορα µεγέθη µε τον τίτλο Φιλοξενία. Το θέµα ήταν εµπνευσµένο από µία βυζαντινή εικόνα του 14ου αιώνα που απεικονίζει το γεύµα του Αβραάµ µε τους τρεις αγγέλους, µια χαρακτηριστική εικόνα από την Παλαιά Διαθήκη την οποία ο καλλιτέχνης συνέδεσε µε καθηµερινά τελετουργικά της αγροτικής Κύπρου. Ο Ολύµπιος συχνά δανείζεται θέµατα από τη βυζαντινή παράδοση του νησιού και τη λαϊκή κουλτούρα, καθώς και από τη σύγχρονη πολιτική ιστορία, µε τρόπο ώστε το έργο του να πραγµατεύεται τα θέµατα της µνήµης, της πνευµατικότητας, της αυτογνωσίας και της ανθρώπινης αγωνίας.
Προδήλως πολιτικό, το έργο του Νίκου Χαραλαµπίδη ήταν κατασκευασµένο στο χαρακτηριστικό µαξιµαλιστικό του ύφος, µε ποικιλία µέσων – από εκτυπώσεις και σκίτσα µέχρι ταµπλό-βιβάν και εγκαταστάσεις µεγάλων διαστάσεων. Για τις πολύπλοκες αφηγήσεις που προέκυπταν µέσα από αυτό τον κατακλυσµό συµβόλων και οπτικών διληµµάτων, ο καλλιτέχνης αντλούσε από τις αγαπηµένες του πηγές –την ιστορία της τέχνης και της αρχιτεκτονικής, τη σύγχρονη γεωπολιτική, αλλά και την πλούσια φαντασία του – επιβεβαιώνοντς το ρόλο του ως ενός εύστροφου κοινωνικοπολιτικού αναλυτή µε αποστροφή στις συµβάσεις και σουρεαλιστική αισθητική. Πάντα κεντρικά στη θεµατολογία του καλλιτέχνη, οι αφηγήσεις, οι µνήµες και τα γεγονότα που σχετίζονται µε τη σύγχρονη ιστορία της Κύπρου και την τρέχουσα πολιτική ζωή. Ο Χαραλαµπίδης εκπροσώπησε, επίσης, την Κύπρο στην Μπιενάλε της Βενετίας το 2003. Για την έκθεση αυτή ο Χαραλαµπίδης συγχώνευσε τις δύο συµµετοχές του σε µία παρουσίαση, που εντάσσεται και πάλι στο πλαίσιο της συνεχιζόµενης, προσωπικής του εννοιολογικής αναζήτησης.
Ο Σάββας Χριστοδουλίδης σπούδασε στην Τουλούζη και στο Παρίσι και µέχρι τότε είχε παρουστεί σε διάφορες ατοµικές και οµαδικές εκθέσεις στην Κύπρο, τη Γαλλία, τη Γερµανία, την Αγγλία και την Ελλάδα. Η συµµετοχή του είχε τίτλο Η ανακύκλωση της Μαγείας και αποτελείτο από εύθραυστες χειροποίητες συνθέσεις σε φυσικό µέγεθος, κατασκευασµένες από καθηµερινά υλικά, όπως υφάσµατα, κουτιά από χαρτόνι, φωτογραφίες και καµβάδες. Mε διακριτικές παρεµβάσεις, όπως κοψίµατα, κεντήµατα και αντιπαραθέσεις ετερόκλητων υλικών, παρήγαγε µια σειρά από εφήµερα γλυπτά που απεικόνιζαν σχήµατα ή περιγράµµατα δέντρων, ζώων, αντικειµένων και ανθρώπων, υποδηλώνοντας µια συναισθηµατική κατάσταση απουσίας, µέσα από µια πληρότητα όγκων και διαστάσεων. Τα περισσότερα από αυτά τα ευαίσθητα έργα δε διασώθηκαν. Για την έκθεση αυτή, ο καλλιτέχνης δηµιούργησε µια σειρά από µακέτες µικρότερων διαστάσεων βασισµένες στα αρχικά του σχέδια, οι οποίες παρουσιάστηκαν δίπλα σε δύο από τα πρωτότυπα έργα.

Καλλιτεχνης(ες)
Θεόδουλος Γρηγορίου

Ο Θεόδουλος Γρηγορίου (γ.1956, Μαλούντα) ζει και εργάζεται στη Λευκωσία και στο Παρίσι. Σπούδασε ζωγραφική στο Institute de Arte Plastice ‘N. Grigorescu’ στο Βουκουρέστι με υποτροφία της UNESCO (1976 – 1981). Κέρδισε την υποτροφία «Prix Matisse» της Γαλλικής Πρεσβείας Κύπρου (1985). Συνέχισε τις σπουδές του με υποτροφία από το γαλλικό κράτος και εργάστηκε στη Cite International des Arts και στην Ecole des Beaux Arts στο Παρίσι (1986 – 1987). Ο Γρηγορίου εκπροσώπησε την Κύπρο στην έκθεση Aperto με πρόσκληση της Μπιενάλε Τέχνης της Βενετίας το 1990.

Λευτέρης Ολύμπιος

Ο Λευτέρης Ολύμπιος (γ.1953, Λεμεσό) ζει και εργάζεται στο Άμστερνταμ από το 1986. Σπούδασε γραφικές τέχνες στη Σχολή Δοξιάδη στην Αθήνα από το 1973-1976. Συνέχισε το 1978-1984 με ζωγραφική, αγιογραφία, φρέσκο και ψηφιδωτό στην Ανωτάτη Σχολή Καλων Τεχνών στην Αθήνα και το 1984-1986 για ζωγραφική και γλυπτική στη Ελεύθερη Ακαδημία Καλών Τεχνών της Χάγης. Ο Ολύμπιος εκπροσώπησε την Κύπρο στην 47η Μπιενάλε Τέχνης της Βενετίας μαζί με τρεις άλλους Κύπριους καλλιτέχνες.

Νίκος Χαραλαμπίδης

Ο Νίκος Χαραλαμπίδης (γ.1965, Λεμεσό) ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Σπούδασε ζωγραφική στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Φλωρεντίας και έπειτα στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας. Στην ίδια σχολή συνέχισε το 1992 με υποτροφία του τις μεταπτυχιακές του σπουδές στη γλυπτική, ενώ το 2000 απέκτησε μεταπτυχιακό στις ψηφιακές τέχνες, με ειδικότητα τη ρομποτική. Συμμετείχε σε σημαντικές διεθνείς διοργανώσεις, φεστιβάλ, συνέδρια και Μπιεννάλε. Ο Χαραλαμπίδης εκπροσώπησε την Κύπρο στην 50η Μπιενάλε Τέχνης της Βενετίας, όπως επίσης και στην 47η Μπιενάλε Τέχνης της Βενετίας μαζί με τρεις άλλους Κύπριους καλλιτέχνες.

Σάββας Χριστοδουλίδης

Ο Σάββας Χριστοδουλίδης (γ.1961, Πάφος) ζει και εργάζεται στη Λευκωσία. Σπούδασε στην Εθνική Σχολή Καλών Τεχνών της Τουλούζης (1981-86) και στο Πανεπιστήμιο της Προβηγκίας από όπου έλαβε το διδακτορικό του (2000-2006) από την σχολή Arts et Lettres. Έχει συμμετάσχει σε πολλές εκθέσεις, όπως η Μπιενάλε της Αθήνας (2009) και η Μπιενάλε του Σάο Πάολο (2012). Έχει δημοσιεύσει άρθρα για την τέχνη. Ο Χριστοδουλίδης εκπροσώπησε την Κύπρο στην 47η Μπιενάλε Τέχνης της Βενετίας μαζί με τρεις άλλους Κύπριους καλλιτέχνες.

Επιμελητης
  • Ελένη Νικήτα

    Γεννήθηκε στη Λευκωσία. Σπούδασε κοινωνικές επιστήμες στο Πανεπιστήμιο της Γενεύης. Είναι διδάκτωρ του Πανεπιστημίου Αθηνών στην ιστορία της Τέχνης. Εργάστηκε στο Κέντρο Κοινωνικών Ερευνών (1971-1977) και στις Πολιτιστικές Υπηρεσίες του Υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού (1977-2009), των οποίων υπήρξε διευθύντρια από το 2003 έως το 2009. Υπήρξε για σειρά ετών η εκπρόσωπος του υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού στην Επιτροπή Πολιτισμού του Συμβουλίου της Ευρώπης και σε διάφορες επιτροπές της Ευρωπαϊκής Ένωσης. Διετέλεσε επίσης Γενική Γραμματέας της Κυπριακής Εθνικής Επιτροπής UNESCO από το 2001 έως το 2009. Είναι συγγραφέας πολλών μελετών, τεχνοκριτικών σημειωμάτων και βιβλίων για τη σύγχρονη τέχνη. Το βιβλίο της «Χριστόφορος Σάββας, η απαρχή μιας νέας εποχής στην κυπριακή τέχνη», τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Λογοτεχνίας 2009 στην κατηγορία δοκίμιο-έρευνα. Τιμήθηκε από τη γαλλική κυβέρνηση με το παράσημο του Ιππότη του Τάγματος του Ακαδημαϊκού Φοίνικα και από την αυστριακή κυβέρνηση με τον Σταυρό Τιμής για τις Επιστήμες και τις Τέχνες. Είναι μέλος της Διεθνούς Ένωσης Κριτικών Τέχνης (AICA) και της Εταιρείας Ιστορικών Τέχνης Ελλάδος. Από το 2012 συνεργάζεται με τη Λεβέντειο Πινακοθήκη ως επιμελήτρια της κυπριακής συλλογής του Ιδρύματος Α. Γ. Λεβέντη.

location

Fondazione Levi, Palazzo Guistinian Lolin (San Polo)

Συμμετοχή
Διευθυνση
Επικοινωνια